Who's Who in Luxury Real Estate

Тази година за втори път ще бъда в изданието на Forbes и Luxury Real Estate. Световната премиера на проекта ми ARTESTATE ще бъде отново там. Работя още. Ще ви го покажа като е готов. Не само за мен, за изкуството и България мисля, че е чест поканата която получих отново от CHARLOTTE GUIGLI, Senior Manager, Global Business Development.

Искам да ви поздравя!

Grande Amore

„В голямата любов безплатна е само луната,“ казва прочута филмова актриса. Сигурно.Тя има доста повече опит от мен. И в проектите за скулптурни паркове е същото. Затова и не писах известно време. Аз финансирам сам и с подкрепата на няколко приятели проекта и трябва да изкарам пари за членствата и изложбите.

Колкото до Община Варна, ще ви издам една тайна - годишният бюджет на общината за скулптура е 15 000 лева. Бюджетът на фондация Скулптурен Парк Варна за професионални членства по света, е подобна цифра, но в долари. Утре плащам първото. Страхотна възможност е. Въпрос е на приоритети.

Как са кандидатствали общинските власти за Европейска Столица на Културата направо не знам. Има един вид смелост, която е просто неосведоменост.

А и да си спомним смисъла на думите, които ползваме. Оценка, оценен художник оценена творба, идея... 15 000 лева годишно бюджет за сулптура е оценка. Оценка за нас...за потребността ни от изкуство. За професионалнния ни хоризонт.

Професионалната реализация в изкуството е възможна само в рамките на този регламентиран обмен на ценности и идеи, който наричаме популярно Пазар за Изкуство. При свободния професионален обмен, се осъществява оценяването- Художникът е оценен, Творбата е оценена, Идеите са оценени. Обменът се осъществява на тази явно или негласно регламентирана база от споделени базови ценности. Базата за това оценяване, което формира възможността за съществуване и чрез което става професионалната реализация, съдържа три основни компонента:

-грамотна публика;

-професионална критика;

-организационна платформа с ясен публичен регламент;

Тази организационна форма, при която се налагат от външни на професионалната общност институти, регламенти и критерии, игнорира двата базови компонента- ценителите и критиката като оценяващи идеите, качеството и вида на обмена. Целта може да бъде просвещение или пропаганда, в зависимост от ориентацията, качеството и методите на регулиращия. Това обаче вече не е обмен и пазар.

Професионален пазар за изкуство и скулптура в България няма. На много места по света няма. Бях ви писал, че годишния обем на пазара за съвременно изкуство на Франция, за миналата година, е по-малък от оборота, който един само артист направи на пазара в НюЙорк. Значи и артистът във Франция вече живее в розови облаци.

Професионален пазар не може да бъде породен от външни и непрофесионални институции без спазването на професионалните ценности на творците. Може и трябва да съдейства, обаче. Изначалната роля на професионалната администрация е, да осигури възпроизводство и устойчивост във времето, на успешните модели на съобщност.

Така че, нашият въпрос сега е не какво може да ни дадат общината и държавата, а каква държава и общини искаме да си създадем. А сега, понеже още е неделя, да ви зарадвам с

А трябваше да завърша с Grande Amore...спокойно, мачът не е свършил:)

Сhesterfield old posters

От известно време се опитвам да си спомня вкуса на Честърфилд. Не ги внасят- не знам защо. А трябва. Вижте какъв аромат има само в старите им плакати! При това, както се вижда от първия още плакат, научно е доказана ползата от пушенето! NOW!

Пийте хладко кафе (за да не се опарите) и без цигара.

А сега това е за добро утро!

Младите лъвове

са отдавна отдавна на световната арена. Тука останаха младите автори. Защото се нуждаят от подкрепа. Така ли? Ако е така, то млад е лукава форма за омаловажаване, обидно и оскърбително за истинският художник.

Аз пробих на 24 на най-големия тогава скулптурен форум у нас- Триенале на българската скулптура и декоративна пластика на открито. На 26, БКП ми унищожи самостоятелната изложба. До 31 създадох тези творби, които сега учат като начало на съвременното изкуство в България. На 36 председателствах извънредните конгреси на СБХ, на които натирихме натрапеното ни ръководство и организация и създадохме новите устави на СБХ. На 42, в дома ми, беше учреден клуб ВарТна, който почисти терена в страната за свободно и концептуално грамотно творчество...

В клуба, най-младия член бе на 19, най-възрастния на 55. Не си лепяхме етикети по възраст, пол, произход, официално образование...имахме два само критерия- собствен творчески принос и ясно публично поведение. И всеки имаше право на вето. Никой никога не се наложи да го ползва. Три поредни години на националните изложби ВарТна и приятели събирахме на откриването по над 700 души ГРАМОТНА публика.

А и какво значи изява на млад автор? Тези които аз учих и подкрепих, пробиха на световните форуми, писаха за тях в Ню Йорк Таймс, влязоха в престижни университетски изследвания и спечелиха международната награда за иновации. Професионална информация за други артисти, които бих бил щастлив да познавам и лично, чета редовно- лидери в различни области на изкуствата. Те са младите лъвове. Вярвaм им.

Когато преди 7-8 години ме номинираха в САЩ за Академик и вице-президент на световно-известен институт, не приех номинациите, защото предпочетох дейността пред етикетите. А и защото счетох, че не съм узрял за това. Останах си Chair of the Art на една световна академия. Тази година пробих на най-елитния пазар в света. Умът е в главата, а не в годините.

А сега ще поздравя моята Муза с най-хубаво оркестрираното парче, което знам. 
Тя знае защо :)

А ето ги и като съвсем млади.

Бакалски сметки

Дружество скулптура в СБХ сме 180 души. От тях стават 30. Един скулптор може за направи не повече от две качествени работи за година. Аз лично доста по-малко. Значи таванът на годишната продукция, ставаща за международния пазар e 60 творби. Това е твърде обезсърчително, дори в европейски мащаб.

Защо съм оптимист ли?

Ами защото един само Аполон Белведерски беше достатъчен, за да тегне тежката му сянка над европейските академии цели 300 години.

Не е бакалска работата. Затова съм оптимист.

Li Jinghu. Escape (My Family History)

Колко са 8500 евро за апартамент в Слънчев бряг? Купувате го и сте инвеститор, уважаван човек, създаващ работни места и сте с добра позиция за временно пребиваващ, а после и с българско гражданство, нормално преселил се в Европа човек. И най-важното- не сте бежанец. То и бежанецът ги дава тези пари, но по каналджии, така че ако ви харесват приключенията, пробвайте. Баща ми едно време пробва и си отнесе 12 години ефективно. Сега най-много да те върнат в Турция. Поне това са моите асоциации от творбата на Li Jinghu. Както разбрахте аз съм наследствено обременен.

Колегата Li Jinghu също има проблеми с родовата памет, но тя е от провиция Гуандун в Южен Китай. Роден е там през 1972 година и е завършил Департамента по изящни изкуства в Южен Китай Normal University, Гуанджоу. Ли в момента живее и работи в Dongguan, Китай.

Творбата му  Escape (My Family History) e поетично-заредена, а в минималистичния си  подход Li Jinghu е повлиян от личния си опит на живеещите и работещи в град Dongguan - област, която се превърна в основен производствен център в делтата на Перлената река. Колегата използва в творчеството си  материали "Произведено в Китай", за да отрази съвременната социално-политическа, икономическа и културна реалност в Китай.  Работата на Ли се характеризира със своята проста и сдържана концепция и представлява директен цитат от реалността, което в случая е с мощно емоционално въздействие и е със специфична социална дълбочина.

Тази скулптурна творба, представена от скулптурната фондация Кас, у нас няма да бъде прочетена като изкуство. С някои уговорки биха му дали пари за материали, нo по-скоро ще вземат за спонсор доставчика на мрежи и лампи за да мине без пари, а на спонсора ще уредят нещо пак без пари за компенсация, а и за да има схема. А Кос продават тази работа с недвусмислено въздействие и тя е несъмнен принос в пластичния и емоционален език на съвременната скулптура и изкуство.

Предлагам да си вземем един художник бежанец от Азия и да върнем вместо него един наш чиновник с азиатско мислене, с леко нарушение на Дъблинските правила за емигрантите. Ще си платим на когото трябва

Британската скулптурна фондация CASS, представена от Christie's

В момента Кристис представя селекция от седемнадесет великолепни мащабни скулптури в партньорство с  Cass Sculpture Foundation. Кас е основана през 1992 г. от Уилфред и Жанет Cass, които са и сега активни основатели и попечители. Въпреки, че Cass действа като платформа за продажба, всички постъпления отиват директно за поддържка на артисти, експозиции и нови комисии.

През последните 23 години, фондация CASS е работила с някои от най-влиятелните скулптурни артисти в света. Включително: Anthony Caro, Thomas Heatherwick, Eduardo Paolozzi, Laure Prouvost, Mark Quinn, Eva Rothschild, и много други.

Във фондация CASS назнават периодично експертна комисия, която да следи постиженията на млади скулптори, с което се превръщат в катализатор и ключов момент в кариерата на тези творци.Така фондация CASS и създава възможност, и се ангажира с нововъзникващите творби на редица артисти, в най-вълнуващото време от тяхното развитие.

Всяка продажба която правят от фондацията, допринася за мисията на CASS: да подкрепи и даде възможност за творчество в областта на изкуството. Като организация с идеална цел, постъпленията от всички продажби се инвестират директно обратно в артисти и нови комисии.

Кураторския екип може да предложи експертни съвети относно подбора и експонирането на закупените скулптури.