Личният свят на Тръмп. Няколко снимки от дома му.

За културната революция, която вдигна самолета на Тръмп, ще си говорим друг път. 

Но понеже  с ARTESTATE PROJECT съм в на пазара, на който се продава и неговата вила...

BYALA ARTESTATE.Истинската ни природа.

Проектът ARTESTATE е акт на съвременното изкуство. Името му е и термин. Посланието, истинско изкуство и истински дом, е най-краткото описание на концепцията. Аз успях, както да го осъществя, така и да направя световната му премиера на най-големия и престижен пазар за луксозни имоти в света, в началото на тази година. Каузата, която защитавах беше, че поради функционализма и материализма на 20 век, сме допуснали да пренебрегнем естествената и неотделима нужда от творчество и изкуство в дома, без която човек не е пълноценен. Мястото на изкуството е в дома, а не в галерията. Самият дом е израз на културата ни. Нашият стандарт за пълноценно жилище отрежда обособени пространства за всяка основна нужда- всекидневна, спалня, баня, килер, но рядко имаме библиотека и никога обособено галерийно пространство. Изкуството ползваме за украса на помещенията, без да подчертаем фундаменталното значение на творческия акт, който то носи в живота ни и затова приемаме изкуството по скоро като развлечение и отдих, а не всеки миг в живота като творчески акт и духовна практика.

Целта на проекта ми ARTESTATE е да възстановява това естественно състояние и необходимост. В Бяла открих подходящо жилище и фантастична гледка, разположено на самия бряг на морето. Дългият и просторен коридор напомня галерия и е подходящо място за излагане на качествено изкуство. Подбрах колекция от известни български художници, представени както в Националната ни, така и в градски галерии и частни колекции. Направих експозицията и изложих снимките на изкуството и дома в сайта на най-голямото и престижно издание за луксозни имоти в света- ЕДИН ЦЯЛОСТЕН ВИЗУАЛЕН ОБЕКТ. Нарекох този акт ARTESTATE.

Аз искам тази нова дума в английския да се ползва като термин. Ползвах го публично за пръв път в описанието. ARTESTATE съчетава както еждневното ни обитаване на дома, така и всички функции на галерията- търсене на творби и колекции, парти за новата изложба, споделяне със съмишленици и приятели, всичко което е изкуството, споделянето и обмена на ценности. ARTESTATE е не само вашият дом, но и вашето Open Studio.

Световната премиера на проекта стана в два етапа. Аз съм художник, а Who's Who in Luxury Real Estate, издание на Forbes и Luxury, както се вижда от заглавието, не пускат кой да е. Това е пазар на марката, стила и културата, а не на пазара на цената за квадратен метър. Български фирми за имоти там няма. Ние стигнахме с Charlotte Guigli, Senior Manager, Global Business Development, до общото убеждение че ценителите на изкуство и купувачите на луксозни имоти са едни и същи хора. Те формират ценностите на пазара и думата която тя употреби за общата ни работата е синергия. Аз имах нужда от подкрепа за развитието на проекта, предстояха ми преговори и John Brian Losh, Chairman/ Publisher на компанията и изданието, ми предложи partnership. Не мога да оценя с думи подкрепата.

ARTESTATE вече беше в орбита, но втория и то ключов момент, беше подкрепата на най-големите в пазара на изкуство. Произведението ми на този етап беше един линк. Линкът в Who's Who. Tози линк исках да представя в ARTEXPO New York.Той нямаше каквото и да е общо с представите за изкуство. Имаше обаче цена- 1 000 000 долара, а и беше в изданието на Forbes и Luxury. Пратих го. Никога в живота си не съм имал по-затрогваща кореспонденция с фантастични професионалисти, като менажерите на най-голямата медийна група в света на изкуството RMG, не съм и мислел, че някога ще се работя с тях. Аз ще представя BYALA ARTESTATE както в Who's Who in Luxury Real Estate така и в подходящо ArtExpo на RMG.Когато осъществя този етап в проекта, ще споделя. Краят в следващия брой, както се казва.

Домът визуализира и придава форма на границите на нашата човешка природа. Личното ни пространство артикулира мястото ни в природната и социална среда, но не ни отделя от тях, дава им образ, приобщава ги и е органичен израз на взаимодействието ни с и в тях. BYALA ARTESTATE е обособен във фантастична природна среда и е неотделим и като възприятия и обитаване от нея. Кара дере е най-вълнуващата дива природна среда, гори и плажове в северното черноморие, а на уникалната геология на Белите скали, формирани в четири геологични периода, може да се любуваме разхождайки се, а и преживявайки ги като фантастично място за гмуркане в сапфирено чисти води. Запалете си огън където поискате. После почистете всичко. Тук трябва да е истинско и след 2000 години. Вие сте тук 2000 след първите жители на Град Бяла. Вижте- красиво, чисто и истинско е. Носете си смартфона. Сред дивата природа, на крачка от дома ви, имате първокласни комуникации. И те са в вече в природата ни.

Правете нови изложби събирайте нови колекции споделете с приятели и в мрежата новите си търсения и настроения. Изкуството в първия проект от февруари тази година, беше колекция живописни творби, характерни за втората половина на миналия век в България. В сeгашния проект, аз искам да приобщя по-широк ареал от ценностно пространство и подготвям представяне на парижката школа майстори на литографията – Салвадор Дали, Марк Шагал, Фернан Леже, Пабло Пикасо... искам изкуството в BYALA ARTESTATE да е интегрална част от естествените процеси в цивилизацията ни.

Истинско изкуство. Истински дом. 

ARTESTATE.

Истинската ни природа.

Първата ми литография на Салвадор Дали. 

Беше велик момент когато си я получих. 

Светът стана достъпен за мен. А значи и за вас!

Who's Who in Luxury Real Estate

Тази година за втори път ще бъда в изданието на Forbes и Luxury Real Estate. Световната премиера на проекта ми ARTESTATE ще бъде отново там. Работя още. Ще ви го покажа като е готов. Не само за мен, за изкуството и България мисля, че е чест поканата която получих отново от CHARLOTTE GUIGLI, Senior Manager, Global Business Development.

Искам да ви поздравя!

Grande Amore

„В голямата любов безплатна е само луната,“ казва прочута филмова актриса. Сигурно.Тя има доста повече опит от мен. И в проектите за скулптурни паркове е същото. Затова и не писах известно време. Аз финансирам сам и с подкрепата на няколко приятели проекта и трябва да изкарам пари за членствата и изложбите.

Колкото до Община Варна, ще ви издам една тайна - годишният бюджет на общината за скулптура е 15 000 лева. Бюджетът на фондация Скулптурен Парк Варна за професионални членства по света, е подобна цифра, но в долари. Утре плащам първото. Страхотна възможност е. Въпрос е на приоритети.

Как са кандидатствали общинските власти за Европейска Столица на Културата направо не знам. Има един вид смелост, която е просто неосведоменост.

А и да си спомним смисъла на думите, които ползваме. Оценка, оценен художник оценена творба, идея... 15 000 лева годишно бюджет за сулптура е оценка. Оценка за нас...за потребността ни от изкуство. За професионалнния ни хоризонт.

Професионалната реализация в изкуството е възможна само в рамките на този регламентиран обмен на ценности и идеи, който наричаме популярно Пазар за Изкуство. При свободния професионален обмен, се осъществява оценяването- Художникът е оценен, Творбата е оценена, Идеите са оценени. Обменът се осъществява на тази явно или негласно регламентирана база от споделени базови ценности. Базата за това оценяване, което формира възможността за съществуване и чрез което става професионалната реализация, съдържа три основни компонента:

-грамотна публика;

-професионална критика;

-организационна платформа с ясен публичен регламент;

Тази организационна форма, при която се налагат от външни на професионалната общност институти, регламенти и критерии, игнорира двата базови компонента- ценителите и критиката като оценяващи идеите, качеството и вида на обмена. Целта може да бъде просвещение или пропаганда, в зависимост от ориентацията, качеството и методите на регулиращия. Това обаче вече не е обмен и пазар.

Професионален пазар за изкуство и скулптура в България няма. На много места по света няма. Бях ви писал, че годишния обем на пазара за съвременно изкуство на Франция, за миналата година, е по-малък от оборота, който един само артист направи на пазара в НюЙорк. Значи и артистът във Франция вече живее в розови облаци.

Професионален пазар не може да бъде породен от външни и непрофесионални институции без спазването на професионалните ценности на творците. Може и трябва да съдейства, обаче. Изначалната роля на професионалната администрация е, да осигури възпроизводство и устойчивост във времето, на успешните модели на съобщност.

Така че, нашият въпрос сега е не какво може да ни дадат общината и държавата, а каква държава и общини искаме да си създадем. А сега, понеже още е неделя, да ви зарадвам с

А трябваше да завърша с Grande Amore...спокойно, мачът не е свършил:)

Сhesterfield old posters

От известно време се опитвам да си спомня вкуса на Честърфилд. Не ги внасят- не знам защо. А трябва. Вижте какъв аромат има само в старите им плакати! При това, както се вижда от първия още плакат, научно е доказана ползата от пушенето! NOW!

Пийте хладко кафе (за да не се опарите) и без цигара.

А сега това е за добро утро!

Младите лъвове

са отдавна отдавна на световната арена. Тука останаха младите автори. Защото се нуждаят от подкрепа. Така ли? Ако е така, то млад е лукава форма за омаловажаване, обидно и оскърбително за истинският художник.

Аз пробих на 24 на най-големия тогава скулптурен форум у нас- Триенале на българската скулптура и декоративна пластика на открито. На 26, БКП ми унищожи самостоятелната изложба. До 31 създадох тези творби, които сега учат като начало на съвременното изкуство в България. На 36 председателствах извънредните конгреси на СБХ, на които натирихме натрапеното ни ръководство и организация и създадохме новите устави на СБХ. На 42, в дома ми, беше учреден клуб ВарТна, който почисти терена в страната за свободно и концептуално грамотно творчество...

В клуба, най-младия член бе на 19, най-възрастния на 55. Не си лепяхме етикети по възраст, пол, произход, официално образование...имахме два само критерия- собствен творчески принос и ясно публично поведение. И всеки имаше право на вето. Никой никога не се наложи да го ползва. Три поредни години на националните изложби ВарТна и приятели събирахме на откриването по над 700 души ГРАМОТНА публика.

А и какво значи изява на млад автор? Тези които аз учих и подкрепих, пробиха на световните форуми, писаха за тях в Ню Йорк Таймс, влязоха в престижни университетски изследвания и спечелиха международната награда за иновации. Професионална информация за други артисти, които бих бил щастлив да познавам и лично, чета редовно- лидери в различни области на изкуствата. Те са младите лъвове. Вярвaм им.

Когато преди 7-8 години ме номинираха в САЩ за Академик и вице-президент на световно-известен институт, не приех номинациите, защото предпочетох дейността пред етикетите. А и защото счетох, че не съм узрял за това. Останах си Chair of the Art на една световна академия. Тази година пробих на най-елитния пазар в света. Умът е в главата, а не в годините.

А сега ще поздравя моята Муза с най-хубаво оркестрираното парче, което знам. 
Тя знае защо :)

А ето ги и като съвсем млади.

Бакалски сметки

Дружество скулптура в СБХ сме 180 души. От тях стават 30. Един скулптор може за направи не повече от две качествени работи за година. Аз лично доста по-малко. Значи таванът на годишната продукция, ставаща за международния пазар e 60 творби. Това е твърде обезсърчително, дори в европейски мащаб.

Защо съм оптимист ли?

Ами защото един само Аполон Белведерски беше достатъчен, за да тегне тежката му сянка над европейските академии цели 300 години.

Не е бакалска работата. Затова съм оптимист.