Резонансният Скулптурен Проект на Аврам Фефер

 През 2012 г. Avram Fefer инициира мащабен проект наречен Резонансен Скулптурен Проект, чиято същност е изследването чрез серия от солови музикални взаимодействия с мащабни скулптури --- в клипа ще видите експеримента му с пространствените 3D звукови взаимодействия между звука в солото на саксофон и монументална творба на скулптoра Richard Serra. 

 

Тhe Resonant Sculpture Projecт е дългосрочен международен проект, който представя в галерия Gagosian в Ню Йорк (2014 г.) а също и в Музея Принстън Арт през пролетта на 2015. 

 

Аврам Фефер е роден през 1965 г. и е американски джаз саксофонист, композитор и Band Leader, който в момента пребивава в Ню Йорк. След като прекара десетилетието като солист с няколко различни групи, първите си няколко записа като лидер бяха посочени като сред най-добрите на 2001 г. и най-доброто от 2002 г. в публикации като Down Beat, Cadence, the Village Voice, the Chicago Weekly Standard, and JazzPortugal. Той има четири версии с джаз пианистa Боби Малцина, и е свирил в повечето от големите клубове в Ню Йорк, както и в множество клубове и фестивали в Европа, Африка, Япония и Близкия изток. Неговото трио Eliyahu, с участието на Ерик Ревис, бас и Чад Тейлър на барабани, е издадено от Records през 2011 година

Медитациите на скулптoра Anthony Howe

 Anthony Howe създава най-хипнотизиращите кинетични скулптури в света. Неговите задвижвани от вятъра, извити стоманени конструкции се издигат до 25 фута и са изложени на публични места по целия свят. Починете си от реалността, докато се взирате в тези произведения ...и ако имате парк си ги купете- достъпни са. 
Какво са 50 000$ до 250 000$ за тази магия?

Кой Кой е

в луксозните имоти в света, е издание на Forbes и Luxury Real Estate. 

 

Двете фирми са стари и влиятелни - и двете са създадени в първите години на миналия век – Луксури през 1904 а Форбс през 1907. Пазарът в сайта на „Кой Kой е в Луксозните имоти“ през тази година, надхвърли сто и петдесет милиарда. Български фирми там няма.Това е пазар на марката, а не на цената. Дори взети заедно, Кристи и Сотби са по-малки. И техните поделения за луксозни имоти са представени в Луксури. Светът на Великия Гетсби. 

The Great Gatsby -Young and Beautiful

Защо сме тази сутрин на най-големия пазар на луксозни имоти в света ли? Ами искам да ви представя най-иновативния проект на този пазар в момента. Проектът привлече вниманието и подкрепата на най-голямата медийна група в света, след като получи подкрепата тук! Сега върви добре проекта. Пробивът стана за по-малко от месец. Сега, през март. Това е артпроект. Културата е икономика. Днес икономиката е култура. Обмен и култивиране на ценности.

Основната идея на автора е, че клиентите на луксозни имоти и купувачите на изкуство са едни и същи хора. Нещо повече! Мястото на изкуството е в дома. Няма лукс без култура. Нещо повече- самите стандарти за лукс се формират в процеса на културния обмен.

Повлечени от функционализма на миналия век, ние забравихме, че културата и изкуството са естествена човешка необходимост и се нуждаят от свое обособено пространство - наравно с кухнята, спалнята и килера. Културата не е след хляба. Самият хляб е култура.

Това е основната идея в проекта ми ARTESTATE. Терминът „Artestate” e моят скромен принос в английския. Световната премиера нямаше да се състои без синергията и ентусиазираната подкрепа на Charlotte Guigli, Global Busines Development Manager, a и на изключителната възможност, която ми предостави John Brian Losh, Chairman / Publisher of LUXUREREALESTATE.COM & Who's Who in Luxury Real Estate. 
Вярвам, че ще споделят с мен и вас любимото ми произведение на 

Carl Orff - O Fortuna ~ Carmina Burana

Аз правя Скулптурен Парк Варна. Това е първия проект на фондацията и е началото на дейноста ни. Наложи ми се да избера този подход, защото, както знаем, на изток от Виена няма пазар за скулптура. Да се опитаме да го направим- а?

А докато вие разгеждате творбата ми, аз ще събудя моята Муза с любимата и банда.

U2-Even Better Than The Real Thing 

Визионерът Щокхаузен и светоусещането ни.

Преди споделих с вас неговия Helikopter Qartet.

А ето сега част от друга прочута негова творба.Тези връзки звук-образ формираха светоусещането, което за нас е типично и едва ли не скучно. 

Това обаче е генезиса.

Karlheinz Stockhausen -- FREITAGS-ABSCHIED (WELTRAUM 2/2)

 

小野麗莎 My Boy

В писаницата си Що е Изкуство мисля, че пропуснах може би най-важното. Животът ми показа, че това не ми е голямата сила. Затова подирих подкрепа в един много нежен артист.
Няма да се сетите.

Лиза Оно е родена в Сао Пауло, Бразилия, през 1962 г., но се премества със семейството си в Токио, на 10 годишна възраст. От този момент нататък, тя прекарва половината от всяка година в Япония , а другата половина в Рио де Жанейро , Бразилия .

Въпреки, че живее в Бразилия само за кратко време, тя е превърната в посланик на  бразилската популярна музика  в Япония. Лиза е повлияна от баща си, който е собственик на клуб, а също от  Baden Powell де Акино. Баден Пауъл е един от най-известните  бразилски китаристи и китарни композитори на своето време

Лиза започва да пее и свири на китара на 15-годишна възраст, а дебюта си като професионален Bossa Nova певец прави през 1989 г. Нейният естествен глас, ритмично свирене на китара, и очарователната и усмивка я доведе до голям успех, с който  популяризира Bossa Nova в Япония. Пее с много топ музиканти като Antônio Carlos Jobim и Жоао Донато , и е приета ентусиазирано в Ню Йорк, Бразилия и азиатските страни. През 1999 г. Нейният албум Сънят е продаден в  повече от двеста хиляди копия в Япония, и оттогава тя е с водеща позиция в общността на японските Bossa Nova артисти

Прякото познание

Учих до 36. Бях направил творби, чиято стойност съзнавах и които не можеше да бъдат игнорирани. Имах самочувствието на Майстор. Типичната смелост на неосведомения.

Един ден осъзнах, че ако нещо знам, то е защото някой ми го е казал. Second Hand.

Сривът беше страшен. И до сега с Егото ми се гледаме под вежди от време на време. Страшен двигател е при управление на кризи, но проблемът е, че все посяга за кормилото, иначе дърпа ръчната спирачка- или поне превключва скоростите.

Една година прехвърлях всичко и обмислях нещата, които съм разбрал сам. Получиха се общо 9( девет) изречения. Отдъхнах си. Ползвах повода, че имах приключения с ВИС и отидох в Роженския манастир.Бродех по билата, душата ми се изпълваше и мислех да остана там.

Игуменът беше на моите години, пламенен мъж, с когото се харесахме и той ме канеше да се храня на масата с другите трима-четирима монаси и да си приказваме. За благодарност, една нощ не спах, описах и подвързах на ръка това до което бях стигнал. Подарих му го.

Мина време. Тогава издаваха малко неща, можеше да се проследят и така не пропуснах изданието на Падма Самбхава. Вътре прочетох пет от изреченията, които бях написал. Трескаво прерових и другото излязло на пазара, и в книга на Дънов, намерих две от оставащите четири изречения. По-сетне се оказа, че оставащите две не са ясно формулирани, нямал съм мощ за тях.

Реших поне да не лъжа. Шибана работа. За да не лъжеш, трябва да знаеш истината. Аз не я знам истината. Последното, което оцеля, беше стремежът ми, нещата които говоря, да са проверими и ясно и недвусмислено формулирани. И най-важното...всеки има своите грижи. Ако нещо публикувам или покажа в изложба, то трябва някому, за нещо, да бъде полезно.

Най-честно и затова така просто го казва Солженицин
Не живей в лъжа.
Явно и той е имал проблема.

Що е изкуство?

Изкуството е като кладенец- пише Атанас Далчев в 1936 -Погледнеш и...току виж минали няколко часа...

Духът е Изкуството.

Всичко е ритъм.Всичко e изкуство.

вижте тук

 Изкуството на летенето

Вярвам, че когато надхвърлим прощъпулката на Аза, и изобразяването, и сюжета, и  реалноста на порива стане идентична с потока на случващото се..